— Приветствуем вас в Челябинском Молодёжном театре! Какой бинокль для посещения вы выберете?
Заметив на вашем лице недопонимание, женщина кивает и продолжает:
— Театр перешел в цифровую эпоху, а значит, в нем появились современные технологии. Одна из них — эти инновационные бинокли. Они сконструированы так, что посмотрев в них, вы увидите разные стороны театра.
фото: открытый источник
бинокль
Берёте в руки чувственный бинокль,
украшенный росписью нежно-розового цвета
Он вызывает у вас ближайшую ассоциацию с театром: немного аристократизма, смешанного с романтизмом, главное - не переборщить ни с одним из компонентов. Примеряете бинокль, и всё сразу приобретает красочность, видите мир, как сквозь розовые очки.
Начинаете замечать влюбленные пары среди зрителей, заботливых мам, опекающих своих, даже уже давно выросших детей. Вы видите, как волнуется режиссер, торопливо пробегающий по фойе, как сосредоточен осветитель, шествующий в свою "каморку".
Осматриваетесь и замечаете, как другие зрители, тоже получившие розовый бинокль, задумчиво отводят его от глаз. Шквал живых эмоций - непростая штука!
Сложно человеку, привыкшему к гаджетам, "Тик Токам" и интернету. А как же эра онлайн-спектаклей? Не потерял ли театр душевность?
Спросим главного режиссёра Ивана Миневцева
Фото: генеральная репетиция спектакля "Сказы Медной горы"
Иван Миневцев, главный режиссер:
"На самом деле онлайн-театр появился в то время, когда появился интернет, компьютеры и прочее. Тогда это были просто отснятые на видео спектакли. В пандемию же возникла потребность у театров в том, чтобы их не забывали, но и у зрителей - посмотреть какое-то зрелище, не выходя из дома.
В мире в это время открылись архивы пьес, постановок, спектаклей, опер, и я, например, смотрел европейский театр, все пьесы Ромео Кастеллуччи. Но в течение полугода пандемии все пресытились онлайн-форматом. Зрители поняли, что театр - это живая атмосфера и энергия, и в видео она не передаётся. Появился театр без артиста, аудиотеатр, но от классического он очень отличается. Повторюсь, нет этого энергообмена, который так важен для зрителей и артистов.
Также работа во время пандемии с онлайн-театром была мне не по душе, я привык к законам сцены, и это было тяжело. Мне казалось, что я не понимаю сути, мои мозги не заточены на построение онлайн-выступлений, я работаю энергией, мне нравится чувствовать внутри себя что-то живое, нравится управлять этим. Конечно, выбора не было, приходилось создавать цифровые выступления, но работа быстро мне наскучила. Хоть продукт вышел любопытным, произошло это благодаря таланту драматургии, актёров. Этот опыт я бы не повторил. Благо на данный момент у Молодёжного театра нет потребности в создании видеоформата, только если рассматривать его в качестве продвижения, с маркетологической точки зрения. Возможно, через год-два я поменяю свое мнение и скажу по-другому"
" В нашем театре есть проект "Лаборатория зрителя", направленный на то, чтобы зрители не просто были случайными прохожими, а становились частью театра, узнавали, как строится спектакль, из чего он рождается. Перед премьерой мы проводим лаборатории, чтобы зритель мог попасть на творческую встречу с режиссёром.
Чтобы познакомить с новым драматургом, организуем читку его произведений. Это все направлено на то, чтобы зритель понимал, куда он идёт, что смотрит, чтобы понимал смысл произведений, а не просто видел картинку. Из этого проекта у нас выросла постоянная аудитория, которая не пропускает ни одного нашего спектакля. Так мы пытаемся разными методами привлечь новые лица в Молодежный театр.
Есть люди, которые даже не думают пойти в свободное время на спектакль. Тогда мы проводим английский квиз, посвящённый Шекспиру перед премьерой "Мера за меру", это заинтересовывает. Чтобы привлечь зрителя, организуем различные экскурсии и игры.
Также мы работаем с людьми с ограниченными возможностями. Театр оборудован: есть кнопка вызова помощи, пандусы, помогающие спуститься и подняться к буфету.
Кроме того, провели два спектакля для слабовидящих детей с тифлокомментированием. Ребята надевали наушники, и слушали, как им описывали все происходящее на сцене: визуализированные шутки, костюмы, атмосферу. Мы устраивали подобные выступления в Троицке и Челябинске. Возможно, будем проводить ещё."
Мне кажется, что технологии не усложняют работу на сцене, а в некотором роде даже помогают. Нужно только умело ими пользоваться.
Театр потеряет душу только тогда, когда живых людей на сцене заменят машины."
Опрошено 35 школьников, их ответы содержатся в диаграмме. Большинство (10 человек) ещё не ознакомилось с онлайн-театрами, но хотят сделать это. 9 человек не смотрели ни одно цифровое выступление, но их это и не интересует. Равное количество людей смотрело и испытало удовлетворительные/неоднозначные ощущения (по 6 человек), 4 же человека ознакомилось с онлайн-форматом, но остались не в восторге.
Затем вам предлагают художественный бинокль...
Сразу замечаете мельчайшие детали, добавляющие атмосферу театру: огромные люстры с канделябрами, высокие потолки, лестницы, дубовые двери с ручками золотистого цвета. Но тут же видите множество фонариков, кнопок, а, зайдя в зал, на уровне балконов можете заметить "каморку" звукорежиссёра, рядом с ней - несколько прожекторов. Пульт автоматизирован управлением светом и звуком . Да, в 21 веке компьютерами давно никого не удивить!
Фото: украшения театра над входом.
"За последние два года в театре появилась проекция, а это значит, что изменился и стиль оформления спектаклей. Самая яркая перемена – это то, что перестали расписывать задник. (Задник – это часть театральной декорации, задний фоновый занавес, как правило, из холста, с нанесённым на него перспективным изображением, обозначающим место действия. – Прим. ред. )
Раньше все эти задники расписывались вручную художниками в специальном цеху. Сейчас этот цех переоборудован под сцену, задник печатают. На ткани, на баннере – можно печатать на чём угодно.
Около тридцати человек в Молодежном театре работают над костюмами, светом, оформлением сцены.
Костюмы артистам мы чаще всего покупаем, шьем, конечно, тоже, но уже реже. Правило, что персонажи пьес А. Островского должны быть представлены в платьях той эпохи, не соблюдается. Наряды могут быть и современными."
"На моё скромное и необъективное мнение, сайт сделан максимально приятно. Есть хорошая разбивка по блокам, меню выбора даты. Я смотрел в версии ПК. Прекрасно разбиты по блокам премьеры и показы театральных постановок. Есть возможность переключиться на главную афишу. Даже меры безопасности выведены отдельно. Новости хорошо оформлены, с красивыми аватарками. Есть подписка на события, карта постоянного зрителя.
Расписано всё вплоть до перерыва работы касс, указан путь, как добраться, кликабельные ссылки на все социальные сети.
Грустненько в покупке билетов. Тут не было разработки под сам ТЮЗ, это просто скопированный код с другого сайта. Минус в том, что в Full HD не вылазит кнопка покупки билетов. Слайд на главной странице изображён с одним спектаклем, это тоже печально.
В меню есть версия для слабовидящих.
Сам дизайн выглядит хорошо и приятно. Красный цвет использован к месту. Шрифт и выделение неплохо сделаны."
Приняв у гардеробщицы технологический бинокль, вы поняли, что он отличается от остальных...
"По моему мнению, каждый театр 21 века должен применять современные цифровые технологии. Сейчас на спектаклях используются различные проекции: на экран, на свет, на дым; музыкальные ритмические электронные синтезаторы.
Театр неотделим от современности. Он не может находиться в старых костюмах, работать с одними и теми же декорациями… Когда к нам приходит молодая публика, мы понимаем, что она смотрела 3D мультики, Ютуб, TikTok. А это значит, что ей нужно не то, что нам, а совершенно другое. И мы стараемся сделать так, чтобы ей не было скучно, чтобы картинка была интересная, многогранная, смысловая. И для этого мы используем современные технологии.
Я считаю, что, как только появляется какая-то новая «игрушка», мы должны поэкспериментировать, поиграть с ней. Театр – это же игра. На днях нам привезли снег-машины, и на сцене падал снег. Это было здорово! Сейчас мы этот снег использовать будем везде.
Существует мнение, что с современностью можно переборщить. Но это сугубо личное художественное волеизъявление. Когда ты ставишь спектакли, об этом не задумываешься, потому что делаешь, чтобы в первую очередь было интересно тебе. Мне также станет скучно, если я буду смотреть старый, несовременный театр. Я точно также кринжую от чего-то отвратительного.
Новые технологии появляются в нашей жизни каждый день, а значит, они постепенно добавляются и в театр. Вот я мечтаю о различных лазерных приколах, например, лазерном занавесе. Но у нас, к сожалению, нет таких финансовых возможностей, ведь мы не коммерческое предприятие, а государственный театр. Я смотрел недавно спектакль. Там действие было построено так, как будто всё происходит на экране смартфона. Я поймал себя на мысли, что меня это раздражает, потому что я и так помногу смотрю в телефон, а в театре хочется отдохнуть.
Всё зависит от художественного замысла. Не нужно использовать технологии ради технологий. Всё должно работать на смыслы."
Бинокль позволяет вам увидеть два важных для современного театра цеха, управляющие звуком и светом.
"Из моего пульта управляется всё, что имеет отношение к звуку: микрофоны, аудиодорожки, звук живых инструментов: гитар, барабанов и так далее. Эта техника была закуплена год назад. До этого у нас тоже был цифровой пульт, но проще этого, не такой профессиональный. У этого пульта намного больше различных голосовых эффектов, у него есть эквализация (коррекция, усиление или уменьшение частотного диапазона звука - прим. ред.), сенсорное управление. В нём присутствует современная встроенная звуковая карта.
Этот цифровой пульт запрашивает, когда подходит время нового обновления, затем подключается в свободный интернет и сам обновляется: добавляет различные новые звуковые библиотеки, что-то убирает.
С приходом современного оборудования театр зазвучал совсем по-другому, в лучшую сторону. До него у нас был аналоговый пульт, но это уже, можно сказать, прошлый век. На нём приходилось настраивать всё вручную, а тут достаточно наладить всё один раз, и это сохранится. Я считаю, что спектакли наоборот зазвучали намного лучше, даже старые спектакли, которые были созданы очень давно.
Но есть и минусы. Часть пульта, на которой всё настраивается, соединена сетевым кабелем с главной его частью, которая находится в другом месте. И может случиться так, что связь просто-напросто отрубится. Так было у нас один раз во время репетиции. Но на этот случай мы подстраховались. У нас есть мобильное приложение, к которому я могу быстренько подключиться в случае нештатной ситуации и уже криво-косо, но довести спектакль до ума."
лицея 11 г. Челябинска
Мастер фотошопа — Михаил Щелыкалин.
